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难舍梨园情（三）
捧着闪亮的奖杯，听着雷鸣般掌声，父亲关正明的告诫就在耳畔
父亲送给他京剧演员必须恪守的四个字：会、通、精、化。走过这中个境界，一个演员的艺术才能登堂入室，出神入化。天赋是祖师爷赏的吃饭资本，能不能成“好角儿”，凭的都是自己的磨练。关栋天经过多年实践与思索，领悚到了京剧艺术上，最关键也最难的一点，是把握一个“度”，掌握表演的火候。形体、唱腔、念白，都需要一个恰如其分的“度”，才能将人物的立体感表现出来。
京剧走到现代，不再是是只靠拼嗓子、卖弄技巧就能获得观众肯定和喝彩了。演戏演的不是程式、行当，而是人物、情感。领悟到了这点，关栋天在艺术追求上方向就更加明确了，脚步就更加扎实稳健了。从1999年参加《贞观盛世》剧目的演出到现在。关栋天一直没有断过京剧舞台实践。其实在那以前很多年，关栋天就下海经商，不再属于上海京剧团的正式编制，但是他的京剧情缘始终维割难舍。京剧始终是他生命中最重要的部分，融入了他的血液。有时候为了参加京剧排练和演出，他会把手上的商务放掉，宁可白给员工发工资，也不愿意耽误演戏。他说：“一切只是为了对京剧的爱。”所以，我们在他身上看不到任何生意人的世故圆滑，他的骨髓里，仍然是浓浓的艺术气质。
《贞观盛事》落幕了，观众也沸腾了。中华民族历史上曾经拥有的伟大精神和气魄，在剧场中久久回荡。关栋天并不陶醉于掌声、喝彩声中，他想到的是梨园的一句俗话：演员在台上拼技术，在台下拼文化。文化素养是唱好戏最厚重的依托，他希望自己今后能把骨子里、血脉中带来的京剧爱好，与文化、技巧、智慧融合在一起，最终享受艺术的最高境界—快乐。
摘自《艺坛名流》
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