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[转帖]“我们共同走过”回首改革开放40年

本报讯 作为纪念改革开放40周年的重要内容,上海京剧院音乐剧场“我们共同走过”昨天在上海音乐厅上演。演出以上海京剧院40年来创排的一个个经典唱段和一出出动人故事为串联,反映了一个全国著名戏曲院团的40年成长史,也以小见大,折射出国家改革开放40周年波澜壮阔的历史画卷。
昨天的演出汇集了上海京剧院童祥苓、尚长荣、、关栋天、史依弘、王珮瑜、严庆谷、高红梅等三代演员。2013年,上海京剧院首推“京剧音乐剧场”这一全新的戏曲演出形式,将传统戏曲艺术与传统民族文化、舞台视觉艺术进行大胆尝试、交相融合。而此次“我们共同走过”秉承“以音乐叙事,以情感动人”的宗旨,通过上海京剧院40年来不断涌现的优秀剧目、杰出人才及重要事件,展示大时代背景下,传统戏曲艺术的繁荣发展。
虽然是音乐剧场,但“我们共同走过”的演出并没有脱离京剧。舞台以一桌二椅象征形式呈现。全场演出音乐线和文学线并进,讲述和演唱并进,以讲述来表演,以演唱来讲述。展现传统戏曲舞台姹紫嫣红的繁荣场景,展示上海文化品牌的迷人风姿,突出上海京剧和海派文化的标识度,以及上海这座城市作为好戏“源头”和戏剧传播“码头”的积极作用。
回顾走过的40年,著名京剧表演艺术家、麒派传人陈少云说:“作为上海京剧院的一员,我深感艺术传承的使命与责任,亦充满感恩与欣喜。回溯历史,改革开放的40年是上京与时代同行、与城市共舞的40年;回望自身,改革开放的40年也是我个人追寻艺术梦想的美好岁月。上海,是麒派艺术的诞生地。一直以来,在周信芳大师精神引领下的上海京剧院是我的梦想之所,这里有我的麒派艺术梦,有先生的艺术精神,有一方开放、包容的艺术土壤。”

摘自《青年报》2018年6月29日  记者 郦亮
TIME: 2018-6-29 14:39:26  IP: 116.236. * . *
行到水穷处
坐看云起时

   

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上海京剧院全梁上坝,童祥苓、尚长荣、陈少云、关栋天、奚中路、史依弘、王珮瑜等共同纪念40年风雨历程


东风送

春又归

喜看景色新

莫愁前路无知己

天道亦酬勤

相辉映

春满园

何其三生有幸

高歌一曲中国梦

最贵是初心

这可能是近两年上海京剧院老中青三代演员聚得最齐的一次。昨晚在上海音乐厅举行推出的京剧音乐剧场《我们共同走过》中,童祥苓、张南云夫妇来了,尚长荣来了,李炳淑来了,陈少云来了,就连大病初愈的关栋天也来了。几代人的相聚,为的是共同回顾40年走过的路。

踏着贝多芬命运交响曲的旋律,尚长荣上场。“这,是我最喜欢的一段旋律。“尚长荣回忆,31年前的1987年10月,我夹着《曹操与杨修》的剧本,乘坐火车,风尘仆仆地南下闯滩,叩开了上海京剧院的大门。这对我来说也算不得什么壮举,就是一次“不安分”的探险。前途虽不明,心里却有着一份自信和希望。冥冥中我觉得,这出戏只有在上海排得成、演得成!因为,上海素有开拓和求索的精神,上海是能做成大事的地方!幸运的是,这次探险,我成功了。台下,时代的脚步不断前行;台上,与古人的心灵对话也始终不曾停歇。这一份英雄气概,是历史给我的,是京剧给我的,更是观众给我的。”

与尚长荣一样,京剧麒派老生陈少云也是被上海的文化底蕴所吸引,从湖南老家来到上海京剧院扎下了根。他说:“演的第一出戏,就是周信芳大师的代表作《徐策跑城》。从那时起,麒派融入了我的血液里。”二十多年来,他在上京参与创排了连台本戏《狸猫换太子》、新编历史剧《成败萧何》《金缕曲》等等。回首过往,他借用麒派代表剧目《萧何月下追韩信》中的一个词“三生有幸”:“选择了上海,我真是三生有幸。”
大病初愈的关栋天虽然憔悴,但回忆起自己的京剧艺术生涯,仍激动感慨:“无论我们走得多远,都不能忘了来时的路,那是京剧的根,更是传统的血脉。”青年演员蓝天代他演唱了《乾隆下江南》选段。
“不仅仅是一场演唱会,也不全是一场音乐会,而是一部音乐剧场。”作为此次演出的导演,汪灏这样定义。相比于以往将名家名段集结串联的做法,他希望演出不是“流水账”式的汇报,而是更注重故事、情感与音乐的交融,通过上海京剧院40年来不断涌现的优秀剧目、杰出人才及重要事件,展示大时代背景下,传统戏曲艺术的繁荣发展。
“改革开放带给传统戏曲舞台上的变化,上海是最先感知的。上海京剧舞台上一批传统戏‘解禁’,社会大众对于传统文化的理解由此也进入一个新的阶段。”上海京剧院院长单跃进谈到40年的发展历程说,“上海京剧院紧跟时代步伐,在深受这座城市的红色文化、海派文化、江南文化的熏陶下,。我们是改革开放的亲历者,也是记录者。”谈及改革开放初期传统戏对上海京剧艺术发展的“解禁”影响,童祥苓也感慨地说:“那是一个崭新时代的来临,。改革开放之前已有很长一段日子没演传统戏了,观众心里盼着,我们演员也有戏瘾。我从频繁的现代戏演出又回归到传统戏,感觉是演绎艺生涯的又一个新起点。作为一个京剧演员我由衷的兴奋,我更为我的爱人高兴,我和她又能一块儿演戏了!”这位8岁登台,成为一代人心中传奇英雄杨子荣的京剧大家,感恩时代发展,令他与爱人张南云又能在舞台上相聚。
老艺术家的讲述之余,也演出穿插了多个唱段以飨戏迷:不仅有《四郎探母》《武家坡》《大登殿》《白蛇传》这样的京剧经典唱段,也有优秀新编剧目《曹操与杨修》《贞观盛世》《廉吏于成龙》《成败萧何》《情殇钟楼》《小吏之死》的选段。这一批新时期上海京剧院创排的优秀新编剧目,不仅展示改革开放以来戏曲人开拓进取的创新精神,也为舞台贡献了尚长荣、陈少云、史依弘等一批京剧名角。所以,此次演出既是向祖国献礼、向时代致敬,同时也是梳理过去40年间上海京剧院的代表剧目,充分展现海派京剧的特色,在回望中对传统艺术的发展进行思考和展望。
到了今天,京剧的传承与传播变得同样重要。近几年致力于京剧的普及推广的王珮瑜,希望今天的观众,能在京剧中感到心安,找到自己的精神故乡。她在现场为大家演绎了一曲京韵的余光中诗作《乡愁》。这也是上海京剧院音乐剧场《月光下的行走》主打曲。
这不仅是上京人自己的节日。  戏曲理论家龚和德、二胡演奏家马晓晖、舞蹈家黄豆豆都倾情也参与其中。
黄豆豆回忆,“真正走入京剧的世界,是在10多年前的2007年我参加《非常有戏》‘明星唱戏’的比赛,在准备参赛节目的时候,我也认真学习了京剧的武生表演。走进京剧的世界,才发现它是那么博大精深,有那么多可以给我们借鉴、学习的东西。后来,在我的艺术创作中,不少作品都融入了京剧武生的艺术。”现场,他跳转腾挪,俨然一个短打武生的架势,让台下叫好连连。
马晓晖在昨晚加了别开生面的演出中,拉起那一首熟悉的《夜深沉》。她与京剧的情缘始自于十几年前和京胡名家尤继舜老师合作演奏《夜深沉》,“从那时起我就走进了京剧的世界,爱上了京剧。”最开始与京胡老师合作的她,还惊叹于隔行如隔山。可此后只要每一次心烦意乱的时候,再次拉起这首《夜深沉》,她心就会不自不觉跟着静下来——这就是京剧的魅力。
据悉,今年下半年,上海京剧院还计划在京、沪两地陆续推出纪念改革开放40周年系列主题演出,将“我们共同走过”这一主题贯穿全年。

作者:黄启哲
TIME: 2018-6-29 14:45:22  IP: 116.236. * . *
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